我漫步在江畔欣赏秋日的湖光水色,
深深喜爱那鲜艳盛开的红荷。
伸手攀折荷花,拨弄叶上晶莹的水珠,
水珠在叶面滚动,荡漾着却始终聚不成圆。
我那心仪的佳人仿佛置身于飘渺的彩云之中,
我想要将荷花赠予她,却被遥远的天际阻隔。
心中满溢的相思之情无处可诉,也无法相见,
只能独自在凉风之中惆怅凝望,徒然叹息。
古诗原文
爱此红蕖鲜。
攀荷弄其珠,
荡漾不成圆。
佳人彩云里,
欲赠隔远天。
相思无因见,
怅望凉风前。
白话译文
译文亮点
注释
2. **红蕖**:红色的荷花。蕖,荷花的别称。
3. **攀荷**:伸手攀折荷花。
4. **弄其珠**:拨弄荷叶上的露水或水珠,象征纯洁与短暂之美。
5. **荡漾不成圆**:水珠在叶面滚动,因荷叶表面张力,水珠难以聚成完整圆形,暗喻情感难以圆满。
6. **佳人彩云里**:化用《古诗十九首》中“西北有高楼,上与浮云齐”及曹植《洛神赋》意象,形容所思之人高远难及,如在天边。
7. **隔远天**:空间上的遥远,也象征现实与理想之间的鸿沟。
8. **无因见**:没有机会相见,表达相见之难。
9. **怅望**:满怀惆怅地远望,体现失落与孤独。
10. **凉风**:秋风,既点明季节,也渲染萧瑟凄清的氛围。
注释亮点
诗歌赏析
这首诗以“折荷”为线索,通过细腻的景物描写与深沉的情感抒发,展现了李白典型的浪漫主义风格与婉约情思。前四句写景,以“涉江”“攀荷”“弄珠”等动作营造出清丽幽静的意境,水珠“荡漾不成圆”既是自然现象的描摹,更是情感不圆满的隐喻。后六句转入抒情,由景及情,由物及人,将“佳人”置于“彩云里”,形成空间与心理上的双重阻隔,强化了“欲赠隔远天”的无奈与怅惘。结尾“怅望凉风前”以景结情,余韵悠长,使全诗笼罩在一种清冷、孤寂而又不失高洁的氛围中。李白在此诗中融合了楚辞的意象(如涉江、芙蓉)、南朝乐府的清丽语言,以及盛唐文人特有的飘逸与深情,展现出豪放之外的细腻一面。
赏析亮点
创作背景
此诗创作于李白漫游江南时期,约在开元年间(公元8世纪初)。李白一生好游历,足迹遍及大江南北,尤其钟情于江南水乡的秀美风光。此诗当写于秋日江畔,诗人见荷花生情,由赏荷而思人,借折荷赠远寄托对远方友人或心上人的思念。唐代文人常借自然物象寄托情思,荷花因其“出淤泥而不染”的品格,常象征高洁与纯洁的情感。此诗或受《古诗十九首》《楚辞》影响,亦可见南朝乐府《西洲曲》“采莲南塘秋,莲花过人头”的影子,但李白以独特的想象与语言将其升华,赋予更深的孤独感与宇宙意识。
背景亮点
艺术特色
1. **情景交融**:全诗由景入情,景中有情,情中寓景。荷花、水珠、凉风等意象既是实景,又是情感的象征。
2. **象征手法**:“红蕖”象征美好情感,“不成圆”的水珠象征爱情的缺憾,“彩云”象征理想与现实的距离。
3. **语言清丽流畅**:语言简洁明快,富有音乐性,五言句式整齐,节奏舒缓,适合吟咏。
4. **意境空灵高远**:通过“彩云”“远天”“凉风”等意象,营造出一种缥缈、清冷、孤寂的意境,体现李白“清水出芙蓉,天然去雕饰”的美学追求。
5. **以动写静,以实写虚**:“攀”“弄”“荡漾”等动态描写反衬出内心的静谧与怅惘,外动内静,张力十足。
艺术亮点
主题思想
本诗通过秋日涉江、攀荷弄珠的描写,抒发了诗人对远方佳人的深切思念与无法相见的苦闷。表面写折荷赠远,实则寄托了对理想、爱情或知音的渴求,以及人生际遇中“可望不可即”的永恒遗憾。诗中“不成圆”的水珠、“隔远天”的佳人,象征着美好事物在现实中的残缺与阻隔,体现了李白对人生短暂、情感难遂的深刻感悟,具有浓厚的感伤主义色彩,同时也透露出对高洁情操的坚守与向往。