人生在世就像一场大梦,
何必为生计如此辛劳奔波?
因此我终日沉醉于酒中,
颓然倒卧在堂前的柱子旁。
醒来后斜眼望向庭院,
一只鸟儿在花丛中鸣叫。
我忍不住问:现在是什么时节?
春风仿佛在与黄莺低语作答。
心中感慨,不禁想要叹息,
面对酒杯,又独自倾饮。
放声高歌,等待明月升起,
曲终之时,早已忘却了世间情愁。
古诗原文
胡为劳其生?
所以终日醉,
颓然卧前楹。
觉来眄庭前,
一鸟花间鸣。
借问此何时?
春风语流莺。
感之欲叹息,
对酒还自倾。
浩歌待明月,
曲尽已忘情。
白话译文
译文亮点
注释
2. **胡为劳其生**:胡,为何;劳,辛劳。意为:为何要如此辛苦地活着?
3. **颓然卧前楹**:颓然,醉倒无力的样子;前楹,堂前柱子,指堂屋前廊。
4. **眄(miǎn)**:斜视,随意一瞥,表现诗人醉后慵懒之态。
5. **春风语流莺**:拟人手法,春风与黄莺仿佛在对话,表现春日的生机与诗意交流。
6. **自倾**:独自饮酒,无人共饮,体现孤独与超脱。
7. **浩歌**:放声高歌,表达豪情或排遣愁绪。
8. **忘情**:出自《世说新语》“太上忘情”,指超脱情感牵绊,达到物我两忘的境界。
注释亮点
诗歌赏析
这首诗以“醉起”为线索,通过醉与醒的交替,展现诗人对人生虚幻本质的深刻体悟。全诗结构自然流畅,由醉中发问、醒后观物、感时抒怀到对酒浩歌,层层递进,情感由迷茫、感慨升华为超然。诗人以“梦”“醉”“忘情”为关键词,构建出一个远离世俗、回归自然的精神世界。
诗中“春风语流莺”一句尤为精妙,将自然景物人格化,春风与流莺的“对话”既点明时令,又赋予春景以灵性,形成人与自然的诗意共鸣。结尾“曲尽已忘情”以音乐的结束象征情感的消解,达到物我两忘的至高境界,体现了李白“纵情山水、超然物外”的浪漫主义情怀。
赏析亮点
创作背景
此诗作于李白晚年流落江南时期,约在天宝年间或安史之乱前后。此时李白因政治失意,被排挤出朝廷,长期漂泊于吴越、金陵一带。他曾多次上书自荐,却屡遭冷遇,理想破灭,内心充满愤懑与苦闷。在这种背景下,他常以酒消愁,借自然山水寄托情怀。《春日醉起言志》正是在春日醉酒醒来后所作,表面写醉生梦死,实则抒发对人生虚幻、功名无望的感慨,同时表现出对自由与超脱的向往。
背景亮点
艺术特色
1. **虚实相生**:以“大梦”喻人生,将现实与梦境交织,增强哲理性与诗意张力。
2. **拟人化手法**:“春风语流莺”赋予自然以情感与语言,使景物生动可感,体现李白“以我观物,物皆著我之色彩”的审美风格。
3. **语言自然奔放**:全诗语言质朴流畅,不拘格律,五言为主,间有散句,体现李白乐府诗的自由风格。
4. **意象清新**:庭前、花间、流莺、明月等意象构成一幅春日闲居图,营造出宁静而超逸的意境。
5. **情感起伏有致**:从醉中的虚无,到醒后的观察,再到感慨与高歌,情感层层推进,终归于“忘情”,结构完整,收束有力。
艺术亮点
主题思想
本诗通过醉酒与觉醒的对比,表达了对人生虚幻本质的深刻反思。诗人质疑世俗劳生的意义,借酒避世,最终在自然与音乐的交融中实现精神的解脱。主题核心是“超脱”——超越功名利禄,超越情感羁绊,在自然与醉梦中寻求心灵的安宁。诗中既有对现实的无奈与厌倦,也有对自由境界的热烈追求,体现了李白“达则兼济天下,穷则独善其身”的处世哲学,以及道家与禅宗思想的影响。