古诗原文

碧鲜庵,
画溪渡。
目断鸳鸯浦。
庭游深深,
尽日飞红雨。
望中鸟啄游丝,
蝶粘飞絮。
仿佛与芳魂同春。
更愁觑。
禁得一树棠梨,
暗把春光数。
生死情缘,
听尽流莺语。
总教妆阁钟声,
香奁佛火,
长则任、
精灵来去。

白话译文

碧鲜庵旁,画溪渡口,望断鸳鸯栖息的水滨。庭院幽深,整日飘落如红雨般的落花。眼前景象中,鸟儿啄食游丝,蝴蝶粘附飞絮,仿佛与祝英台的芳魂共度春光。更令人愁绪难禁。怎忍看那一树棠梨,默默数尽春光。生死不渝的情缘,听尽黄莺啼鸣。任凭妆阁钟声回荡,香奁旁佛火明灭,长久以来,只任那精灵自由来去。

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注释

词语解释
- 碧鲜庵:相传为祝英台读书处,在今浙江宁波一带。
- 画溪渡:祝英台故里附近渡口,风景如画。
- 鸳鸯浦:喻指情侣相伴之地,亦暗合祝英台与梁山伯之情。
- 飞红雨:落花如雨,喻春光流逝、美好消逝。
- 棠梨:常植于墓旁,象征哀思与幽魂。
- 香奁佛火:妆奁与佛前灯火,暗示祝英台死后被奉为神女或受祭祀。
- 精灵:指祝英台魂魄,亦含超自然之意。

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诗歌赏析

全词以访古怀人为线索,借景抒情,意境凄美幽远。通过“飞红雨”“鸟啄游丝”“蝶粘飞絮”等细腻意象,营造出春光将尽、芳魂难觅的哀婉氛围。下阕转入对“生死情缘”的咏叹,以“妆阁钟声”“香奁佛火”勾勒出祭祀场景,赋予传说以宗教与永恒色彩。

赏析亮点

艺术手法
运用了对比、象征等修辞手法
情感表达
表达了诗人对...的深切情感
文学价值
在文学史上具有重要地位
名家点评
历代文人学者对此诗评价很高

创作背景

清代文人多好追慕前代风雅,董元恺此词作于游历浙江宁波一带时,凭吊祝英台故宅。时值清代考据与怀古之风盛行,文人常借古迹抒发对忠贞爱情与命运无常的感慨。辛弃疾《祝英台近·晚春》以婉约笔调写离愁,董词依其韵而另辟意境,专咏祝英台传说。

背景亮点

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文化背景
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艺术特色

- 化用辛弃疾词牌与韵脚,承其婉约风格而更重幽玄意境。
- 意象密集而富有象征性,如“棠梨”“佛火”“钟声”融合自然、宗教与情感。
- 虚实结合,现实景物与传说魂魄交织,增强神秘与哀感。
- 语言清丽含蓄,节奏舒缓,契合怀古伤情之调。

艺术亮点

文学手法
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修辞技巧
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结构分析
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美学价值
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主题思想

借凭吊祝英台故宅,抒发对生死不渝爱情的深切追慕与哀挽。词中既赞颂其“生死情缘”的坚贞,又通过春光易逝、芳魂飘渺的意象,表达对美好事物湮灭的无奈与悲悯,体现清代文人重情尚韵、寄意幽远的审美追求。

主题亮点

核心理念
表达了诗歌的核心思想和深层含义
情感表达
体现了诗人的情感态度和价值取向
哲理思考
蕴含了深刻的人生哲理和思考
社会背景
反映了当时的社会环境和时代特征