李夫人-鉴嬖惑也

白居易 唐朝 唐代诗词

古诗原文

汉武帝,
初丧李夫人。
夫人病时不肯别,
死后留得生前恩。 君恩不尽念未已,
甘泉殿里令写真。
丹青画出竟何益, 不言不笑愁杀人。
又令方士合灵药,
玉釜煎炼金炉焚。 九华帐深夜悄悄,
反魂香降夫人魂。
夫人之魂在何许, 香烟引到焚香处。
既来何苦不须臾,
缥缈悠扬还灭去。 去何速兮来何迟,
是耶非耶两不知。
翠蛾仿佛平生貌, 不似昭阳寝疾时。
魂之不来君心苦,
魂之来兮君亦悲。 背灯隔帐不得语,
安用暂来还见违。
伤心不独汉武帝, 自古及今皆若斯。
君不见穆王三日哭,
重璧台前伤盛姬。 又不见泰陵一掬泪,
马嵬坡下念杨妃。 纵令妍姿艳质化为土,
此恨长在无销期。 生亦惑,
死亦惑,
尤物惑人忘不得。 人非木石皆有情,
不如不遇倾城色。

白话译文

汉武帝刚刚失去李夫人。
夫人病重时舍不得与他分别,死后却留下了生前的恩宠。
君王的思念无尽,情意未了,便在甘泉殿命人绘制她的画像。
可画像再美又有何用?不说话、不微笑,只让人更添愁绪。
又命令方士配制灵药,用玉釜煎煮,金炉焚香。
九华帐中深夜寂静无声,反魂香袅袅升起,召唤夫人的魂魄。
夫人的魂魄在何处?香烟飘向焚香的地方。
既然来了为何不稍作停留?飘渺如烟,转瞬即逝。
去得这么快,来得却这么迟,是真是幻,难以分辨。
她眉目间依稀是平日的模样,却不像在昭阳宫卧病时的憔悴。
魂不来时,君王心中痛苦;魂来了,君王却更加悲伤。
背对灯火,隔着纱帐,无法言语,这样的短暂相见又有何用,终究还是要分别。
伤心的不只是汉武帝,从古至今,皆是如此。
君不见周穆王为盛姬痛哭三日,在重璧台前哀伤不已。
又不见唐玄宗在马嵬坡下洒泪,思念杨贵妃。
即使美艳的容颜化为尘土,这份遗憾却永远无法消除。
活着时令人迷惑,死后更令人迷惑,美色之惑让人难以忘怀。
人不是木头石头,都有感情,不如从未遇见那倾国倾城的美人。

词语解释
哲理思考
译文演变

注释

词语解释
1. **李夫人**:汉武帝宠妃,早卒,死后极受追思。据《汉书·外戚传》载,李夫人病重时拒见武帝,以保全其美名,使武帝终生难忘。
2. **甘泉殿**:汉代宫殿,汉武帝常居于此,亦为招魂、祭祀之所。
3. **写真**:指画像。古人认为画像可寄情,亦可招魂。
4. **丹青**:指绘画,古代以朱红和青色颜料代指绘画。
5. **方士**:古代自称能通鬼神、炼仙药、招魂魄的术士。
6. **玉釜、金炉**:象征炼丹器具的高贵,体现帝王为招魂所费不赀。
7. **九华帐**:装饰华美、有九层花饰的帷帐,常用于宫廷。
8. **反魂香**:传说能招引亡魂的香,典出《十洲记》,谓“香闻数百里,死者闻香即活”。
9. **昭阳**:汉代宫殿名,代指李夫人病卧之所。
10. **穆王**:周穆王,传说其宠姬盛姬早卒,穆王悲哭三日,筑重璧台以祭。
11. **重璧台**:周穆王为悼念盛姬所建的祭坛。
12. **泰陵**:唐玄宗李隆基的陵墓,此处借指玄宗本人。
13. **马嵬坡**:杨贵妃被赐死之地,在今陕西兴平。
14. **杨妃**:即杨贵妃,唐玄宗宠妃,安史之乱中被迫自缢。
15. **尤物**:出自《左传》,指特别美丽、能惑乱人心的女子。
16. **倾城色**:典出《汉书·外戚传》李延年歌:“一顾倾人城,再顾倾人国。”
词语查询
注释演变
展开详情

诗人信息

白居易

唐朝诗人

白居易(772年-846年),字乐天,号香山居士,又被称为诗魔,是唐朝著名的文学家、政治家和诗人。

白居易出生于唐代宗大历七年(772年),河南新郑(今河南省新郑市)人,出身于官宦世家。

生平:

白居易自幼聪明好学,15岁时便有诗名。

他于唐德宗贞元十六年(800年)中进士,历任翰林学士、左拾遗等职。

后来因直言进谏触怒权贵,被贬为江州司马。

此后,他历任苏州、杭州等地刺史,直至唐武宗会昌二年(842年)退休,晚年隐居洛阳,以诗酒自娱。

文学成就:

白居易是唐代文学的代表人物之一,他的诗歌以平易近人、通俗易懂著称,被誉为“诗魔”。

他的诗歌题材广泛,包括政治、社会、民生、风景等方面,既有深刻的社会批判精神,也有优美的自然描绘。

他的诗歌风格独特,语言通俗,内容深刻,具有强烈的现实主义色彩。

他的代表作有《长恨歌》、《琵琶行》、《赋得古原草送别》等。

历史地位:

白居易在中国文学史上占有重要地位。

他与元稹并称“元白”,是唐代新乐府运动的代表人物之一。

他的诗歌不仅在当时广受欢迎,而且对后世文人也产生了深远的影响。

他的诗歌被后人广泛传诵,被誉为“诗史”,在中国文学史上具有不可替代的地位。

诗歌赏析

本诗以汉武帝与李夫人的爱情故事为引子,通过层层递进的叙事与抒情,揭示“美色惑人”这一深刻主题。全诗结构清晰,分为三大部分:
一为**叙事**,描写李夫人死后汉武帝招魂的种种努力,从画像到炼丹,从焚香到魂来魂去,极尽铺陈,渲染出帝王深情与执念。
二为**抒情与哲思**,借“魂之不来君心苦,魂之来兮君亦悲”一句,揭示人类情感的矛盾性——既渴望重逢,又恐惧虚幻的慰藉。
三为**升华与批判**,由汉武推及周穆、玄宗,以“自古及今皆若斯”将个体悲剧上升为普遍人性困境,最终发出“不如不遇倾城色”的沉痛感慨,具有强烈的讽喻意味。
诗中运用**对比**(生时病容与魂来美貌)、**反问**(“安用暂来还见违”)、**用典**(穆王、玄宗)等手法,情感层层递进,语言质朴而沉痛,体现了白居易“文章合为时而著,歌诗合为事而作”的现实主义精神。

意境深远 情感真挚 语言优美 结构严谨
艺术手法
运用了对比、象征等修辞手法
情感表达
表达了诗人对...的深切情感
文学价值
在文学史上具有重要地位
名家点评
历代文人学者对此诗评价很高
深度解析
诗人故事
赏析演变

创作背景

此诗作于中唐时期,白居易任左拾遗、翰林学士期间,正值他积极倡导“新乐府运动”,主张“为君、为臣、为民、为物、为事而作,不为文而作”。唐代社会虽承盛世余晖,但安史之乱后,帝王宠幸女色、荒政误国的教训频现,如唐玄宗因宠杨贵妃致乱,成为士人反思的焦点。白居易借汉武追思李夫人之事,影射现实,警醒君主勿因美色误国,亦批判世人沉迷于虚幻情感。同时,李夫人“病时不肯见帝”的智慧与“死后恩宠不衰”的悲剧,也引发对女性命运与情感伦理的深层思考。
历史背景
诗人心境
文化背景

艺术特色

1. **叙事与抒情交融**:以史为线,以情为脉,将历史事件与个人情感紧密结合,使诗歌兼具历史厚重感与情感冲击力。
2. **铺陈渲染**:对招魂过程细致描写,如“玉釜煎炼”“金炉焚香”“反魂香降”,营造出神秘、凄美的氛围。
3. **典故化用自然**:周穆王、唐玄宗的典故信手拈来,不显堆砌,反而增强历史纵深感。
4. **语言平实而深刻**:采用乐府体,语言通俗流畅,但结尾“不如不遇倾城色”一句,振聋发聩,极具哲理。
5. **结构严谨**:起承转合分明,由事入情,由情入理,层层推进,收束有力。
文学手法
修辞技巧
结构分析
美学价值

主题思想

本诗通过汉武帝对李夫人的追思,揭示“美色惑人”这一千古难题。表面写帝王痴情,实则批判人类对“尤物”的执着——生时惑其色,死时迷其魂,情感超越理性,乃至不惜耗费国力、沉溺虚幻。诗人借古讽今,警示统治者勿因私情误国,也反思普通人面对美色时的脆弱与悲剧。结尾“不如不遇倾城色”并非否定美,而是表达对“情之过深”的警惕,强调理性与节制的重要性。全诗蕴含着对人性、情感、权力与欲望的深刻洞察,具有强烈的道德警示意义和哲学思辨色彩。
核心理念
情感表达
哲理思考
社会背景

相关推荐