紫茄五首 其一
古诗原文
曾经御苑题。
似葵能卫足,
非李亦成蹊。
落实寻常味,
攀条径寸低。
玉盘如可荐,
宁复怅云泥。
白话译文
这是什么昆仑山传来的奇种,曾在皇家园林中被题咏称赞。它像葵菜一样懂得保护根部,虽不是李树,却也引来行人踏出小径。果实落地后味道平常,藤蔓攀援却只长到一寸来高。若能将它盛在玉盘中进献,又怎会再感叹地位如云泥之别?
注释
- 御苑:皇家园林。
- 卫足:典出《左传》,葵性向日,有“卫足”之说,喻自保其根。
- 成蹊:化用“桃李不言,下自成蹊”,喻德行或物性吸引人。
- 云泥:云在天,泥在地,比喻地位悬殊。
诗人信息
董其昌
明朝诗人
董其昌,字玄宰,号思白、香光居士,明代著名书画家、文学家、艺术理论家,生于1555年,卒于1636年,松江华亭(今上海松江区)人。
他出身寒门,但自幼聪慧,勤奋好学,万历十七年(1589年)中进士,选庶吉士,后历任翰林院编修、湖广提学副使、太常少卿、礼部侍郎等职,官至南京礼部尚书,卒赠太子太傅,谥“文敏”。
董其昌在文学、书法、绘画及艺术理论方面均有极高成就。
其诗文清丽典雅,主张“文必秦汉,诗必盛唐”,但又能融会贯通,自成一家,是晚明“性灵”文风的重要代表之一。
他的诗文收录于《容台集》《容台别集》等,内容多寄情山水、抒怀言志,体现出文人雅士的超逸情怀。
在书法上,董其昌精于楷、行、草书,尤以行书成就最高。
他推崇“二王”(王羲之、王献之)及米芾,主张“以意取神”,追求“生”“秀”“淡”的审美境界,提出“字须熟后生”的书法理念,强调笔法自然、气韵生动。
其书法风格清逸疏朗,影响深远,被誉为“南宗”书法的集大成者。
在绘画方面,董其昌是“松江画派”的领袖人物,提出“南北宗论”,将中国山水画分为南宗(以王维为代表,重笔墨意趣、文人情怀)与北宗(以李思训为代表,重工笔设色、院体风格),推崇南宗为文人画正统。
此理论虽具争议,但极大推动了中国文人画的发展,成为后世品评山水画的重要标准。
董其昌的艺术成就不仅体现在实践上,更在于其系统而深刻的理论建构。
他集创作、鉴赏、理论于一体,是明代后期最具影响力的文人艺术家之一。
其书画作品流传广泛,被后世奉为典范,对清代“四王”(王时敏、王鉴、王翚、王原祁)乃至近现代中国书画发展均有深远影响。
历史地位上,董其昌被公认为晚明文化艺术的巅峰人物之一,是“文人画”理论的重要奠基人,其“南北宗论”影响中国美术史数百年。
他不仅是一位杰出的艺术家,更是一位具有高度文化自觉的学者型文人,其综合素养与艺术理念代表了中国传统文人的理想境界,在中国艺术史上占有不可替代的重要地位。
诗歌赏析
此诗以紫茄为吟咏对象,借物抒怀,语言简练而意蕴深远。前四句极言其出身不凡、品性高洁,中二句转写其平凡之实,末二句抒发怀才不遇之慨,结构跌宕有致。