南乡子·集句

苏轼 宋代 宋代诗词

古诗原文

怅望送春杯。
渐老逢春能几回。
花满楚城愁远别,
伤怀。
何况清丝急管催。
吟断望乡台。
万里归心独上来。
景物登临闲始见,
徘徊。
一寸相思一寸灰。

白话译文

我惆怅地望着酒杯,为春光将尽而送行。
渐渐老去,还能有几次与春天相逢的机会?
楚城之中百花盛开,却更添离别的忧愁,令人感伤满怀。
更何况,耳边是急促的管弦之声,更催人断肠。
我吟诗已到断肠处,登上了望乡台。
万里之外的故乡,牵动我独自涌上心头的归思。
登高临远,唯有在闲适时才能真正看清景物,
我在此徘徊不去。
每一寸的相思,都化作了灰烬,心已冷透。

词语解释
哲理思考
译文演变

注释

词语解释
1. **南乡子**:词牌名,原为唐教坊曲名,后用为词牌,多写羁旅思乡之情。
2. **集句**:指将前人诗句按主题或情感串联成一首新诗,是宋人常见的创作手法,体现才学与巧思。本词为苏轼集唐人诗句而成,但情感连贯,意境统一,浑然一体。
3. **怅望送春杯**:化用杜牧《惜春》中“莫怪送春杯,人生足别离”之意,表达惜春与伤别之情。
4. **渐老逢春能几回**:语出杜甫《漫兴九首》:“人生几何春已夏,不放香醪如蜜甜。”表达年华老去、春光难再的感慨。
5. **花满楚城愁远别**:楚城指楚地城邑,常为送别之地。花满而愁生,以乐景写哀情。
6. **清丝急管**:指清越的丝弦与急促的管乐,常用于宴饮送别,反衬离愁之深。
7. **吟断望乡台**:望乡台为古人登高思乡之所,“吟断”极言思乡之深,诗已无法承载情感。
8. **万里归心独上来**:化用刘禹锡《秋风引》:“何处秋风至?萧萧送雁群。朝来入庭树,孤客最先闻。”表达漂泊万里、归心似箭的孤寂。
9. **景物登临闲始见**:登临观景,唯有心静闲适,方能真正体悟自然之美,暗含人生哲理。
10. **一寸相思一寸灰**:化用李商隐《无题》:“春心莫共花争发,一寸相思一寸灰。”以“灰”喻相思成空、心死如灰,极言愁思之深与绝望之重。
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诗人信息

苏轼

宋代诗人

苏轼(1037年-1101年),字子瞻,号东坡居士,北宋著名文学家、书画家,唐宋八大家之一。

诗歌赏析

此词为集句词,却毫无拼凑之感,情感层层递进,结构严谨。上片写“送春”之悲,由“怅望”起笔,以“渐老”“愁别”“急管”层层加码,将春光易逝、人生迟暮、离别之苦融为一体。下片转向“望乡”之思,从“吟断”到“归心”,再到“景物登临”的哲思,最终以“一寸相思一寸灰”作结,情感由外物转向内心,由具体转向抽象,达到极致的悲凉。全词以“愁—伤—断—徘徊—灰”为情感线索,层层推进,终至绝望,展现了苏轼高超的情感驾驭能力。虽为集句,却如自出机杼,意境统一,语言凝练,情感深沉。

意境深远 情感真挚 语言优美 结构严谨
艺术手法
运用了对比、象征等修辞手法
情感表达
表达了诗人对...的深切情感
文学价值
在文学史上具有重要地位
名家点评
历代文人学者对此诗评价很高
深度解析
诗人故事
赏析演变

创作背景

此词作于苏轼晚年贬谪时期,具体可能在黄州(今湖北黄冈)或惠州、儋州等贬所。苏轼一生屡遭贬谪,长期远离朝廷与故乡,身心俱疲。在贬谪生活中,他常借登临、饮酒、观花等日常情境抒发对故土、亲友的思念,以及对人生无常的感慨。此词以“送春”与“望乡”为双线索,正是其贬谪生涯中典型的情感写照。集句的创作方式,既是对前人诗意的致敬,也是借他人之语抒己之怀,体现了苏轼在困顿中以文化修养安顿心灵的精神境界。
历史背景
诗人心境
文化背景

艺术特色

1. **集句成篇,浑然天成**:全词九句,多为集唐人诗句,但经苏轼巧妙剪裁、情感串联,形成完整意境,毫无堆砌之嫌,体现其“化用无痕”的艺术功力。
2. **情景交融,以乐景写哀**:如“花满楚城”本为美景,却反衬“愁远别”,强化哀情。
3. **对仗工整,节奏顿挫**:上下片结构对称,句式长短错落,如“花满楚城愁远别,伤怀。何况清丝急管催”,三字句“伤怀”“徘徊”承上启下,增强节奏感与情感张力。
4. **结尾警策,余味无穷**:“一寸相思一寸灰”以比喻作结,形象深刻,将无形之“相思”化为有形的“灰”,极具视觉与心理冲击力,成为千古名句。
文学手法
修辞技巧
结构分析
美学价值

主题思想

本词以“送春”与“望乡”为双线,抒发了诗人对春光易逝、人生迟暮的慨叹,对故土亲人的深切思念,以及在贬谪漂泊中孤独无依、心灰意冷的情感。主题聚焦于**时间之逝、空间之隔、生命之悲**,最终升华为对人生无常、情感成空的哲理性哀叹。词中既有个人命运的感伤,也有对生命本质的沉思,体现了苏轼在逆境中深沉而复杂的精神世界。
核心理念
情感表达
哲理思考
社会背景

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