红梅三首·其一

苏轼宋代宋代诗词

古诗原文

怕愁贪睡独开迟，
自恐冰容不入时。
故作小红桃杏色，
尚余孤瘦雪霜姿。
寒心未肯随春态，
酒晕无端上玉肌。
诗老不知梅格在，
更看绿叶与青枝。

白话译文

我（红梅）因为怕愁、贪恋清静，所以独自开放得较迟，
自己担心那如冰般清冷的外貌难以迎合世俗潮流。
于是故意染上些许桃花杏花的红润颜色，
但依然保留着清瘦孤傲、历经风霜的本来风骨。
内心仍守着寒寂，不肯随波逐流地追随春天的媚态，
脸上却无端地浮现出如酒晕般的红晕，仿佛肌肤染了胭脂。
那些写诗的老前辈并不真正懂得红梅的品格所在，
他们只会一味地描写梅树的绿叶与青枝，而忽略了内在的孤高气节。

词语解释

哲理思考

译文演变

注释

词语解释

1. **怕愁贪睡**：拟人手法，写梅花开放之迟，仿佛因“怕愁”而避世，“贪睡”而慵懒，实则暗喻诗人不愿随俗、洁身自好。
2. **冰容**：形容梅花洁白清冷如冰的姿容，象征高洁品格。
3. **不入时**：不迎合世俗审美，暗指不与世俗同流合污。
4. **小红桃杏色**：红梅虽带红色，但非桃杏之俗艳，而是“故作”，即刻意模仿以掩饰其孤高，实则仍存本色。
5. **孤瘦雪霜姿**：指梅花虽染红晕，但其枝干清瘦，风骨如雪霜般坚韧，象征士人坚贞不屈的品格。
6. **寒心**：既指梅花在寒中开放的本性，也喻诗人内心的孤傲与清醒。
7. **春态**：春天万物的媚俗之态，指迎合潮流、争奇斗艳的风气。
8. **酒晕无端上玉肌**：以美人饮酒后脸上泛起的红晕比喻红梅的红色，“无端”强调其非本意，是外在环境所致，非主动迎合。
9. **诗老**：指前代或同时代写梅诗的诗人，如石延年、欧阳修等，苏轼认为他们未能真正理解梅的“格”（品格、气节）。
10. **梅格**：梅花的精神品格，即不畏严寒、独立高洁、不随流俗的君子之格。
11. **绿叶与青枝**：指只注重外在形态描写，而忽略了梅花内在的精神气质。

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诗人信息

苏轼

宋代诗人

苏轼（1037年-1101年），字子瞻，号东坡居士，北宋著名文学家、书画家，唐宋八大家之一。

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诗歌赏析

这首诗以拟人化的手法，将红梅塑造为一个有思想、有情感、有操守的君子形象。诗人通过“怕愁贪睡”“自恐冰容不入时”等心理描写，赋予梅花以人格，表达其不愿媚俗、坚守本真的精神。后四句进一步揭示红梅“外柔内刚”的特质：虽染“小红”之色，但“尚余孤瘦雪霜姿”，强调其本质未变。尾联直斥“诗老不知梅格在”，实为借梅抒怀，批评当时文坛重形式、轻精神的浮华风气，强调真正的艺术应表现内在品格而非外在形貌。全诗托物言志，寓理于象，情感深沉，哲理深刻。

意境深远情感真挚语言优美结构严谨

艺术手法
运用了对比、象征等修辞手法

情感表达
表达了诗人对...的深切情感

文学价值
在文学史上具有重要地位

名家点评
历代文人学者对此诗评价很高

深度解析

诗人故事

赏析演变

创作背景

此诗作于北宋中后期，苏轼因反对王安石变法中的激进措施而遭排挤，自请外放，辗转于杭州、密州、徐州等地。在政治失意、人生困顿之际，苏轼借咏梅抒发孤高自守、不随流俗的情怀。红梅在百花未开时悄然绽放，虽染红晕却不失清瘦风骨，正是苏轼自身人格的写照。他不满当时文人只重辞藻、忽视精神内涵的写作倾向，故在诗中明确提出“梅格”之说，强调文学应表现内在品格。此诗为《红梅三首》其一，作于苏轼贬谪黄州或任职杭州时期，具体时间约在元丰年间（1078—1085年）。

历史背景

诗人心境

文化背景

艺术特色

1. **拟人化手法**：全诗将红梅人格化，赋予其“怕愁”“贪睡”“自恐”等心理活动，使物我交融，增强感染力。
2. **对比与反衬**：“小红桃杏色”与“孤瘦雪霜姿”形成鲜明对比，突出外柔内刚的品格；“酒晕”之俗艳与“寒心”之高洁形成反衬。
3. **托物言志**：以梅喻人，借梅之“格”表达士人应有的气节与操守。
4. **议论入诗**：尾联直接批评前人“不知梅格”，将咏物升华为哲理议论，体现宋诗“以理入诗”的特点。
5. **语言凝练，意象丰富**：用“冰容”“玉肌”“雪霜姿”等意象营造出清冷高洁的意境，语言典雅而不失生动。

文学手法

修辞技巧

结构分析

美学价值

主题思想

本诗通过咏红梅，表达了诗人对高洁人格的追求与坚守。红梅虽因环境所迫而“染红”，但其“孤瘦雪霜姿”未变，“寒心”未改，象征着士人不因外界压力而放弃原则。诗人借批判“诗老”只重“绿叶青枝”的肤浅描写，强调真正的艺术应表现事物的内在品格与精神气节。全诗主旨在于倡导一种独立不倚、不随流俗的文人风骨，体现了苏轼“文以载道”“诗贵格高”的文学观念。

核心理念

情感表达